こんばんは。オンエソラです。
私は絵やイラストに関して、習ったことは全くありません。
歌もボイストレーニングしたりとかはしません。
でも、昔はメジャーバンドのコーラス隊で活動していた時期もありました。
音楽のことはまた別のブログでお話しするとして・・・
絵や歌に関しては逆に習わない方が自分の独自のスタイルが生まれるかなー /
と思って私は習わなかったわけですが、でもやっぱり独学だけだと
同じパターンに陥りやすくて限界あるかもなー、とも感じ始めてもいます。
やっぱりある程度基礎を学ぶとそこから自由に応用して幅が広がるし
いろんなやり方を学ぶことで選択肢が増え、表現の幅も広がると感じます。
なので、全くゼロからの人はオンラインでも学ぶ方法はいろいろあると
思うので独学だけでは物足りないと感じる人はそういうレッスンを受ける
のもいいかもしれません。
AIで量産できる時代だからこそ、AIでは真似できない表現だったり
質感だったり、手作り感やアナログ感、1点ものとか、そういうものが
これから大事だし求められる時代になってくるんじゃないかなーと
個人的にはそう感じています。
もちろん好きなアーティストさんやシンガーさんのスタイルで練習して
みたり自分の要素を入れながら独自のスタイルを構築していくのが
いいのかなぁと思います。
私もまだ本格的にオンエソラで活動し始めたばかりなので
手探り状態ですが、
とにかく、頭で考えすぎず、ハートで感覚を使って描いてゆけば
このAI時代でもアーティストして生き残れるのでは？
と強く信じてます、笑。
Maron絵やイラストをゼロから描き始める4つのステップとして・・・
①思うままに描いてみる
私は時々目をつむったまま色鉛筆を選んで適当に描いたりします。
円だったり直線だったり、心を開いて手がおもむくままに動かしてみる。
そうしてから目を開けるとあらびっくり！笑。
不思議な形になっていたり、こんな色を選んでたんだーって
その日その日でも全然スタイルが違ってくるからぜひやってみてくださいね。
②好きなスタイルを選んで描いてみる
インスタやPinterestはじめ、ネットで素敵だなーと思う風景写真だったり
ファッションだったり、魅力的な絵やイラストを参考に写メで撮って
それを真似して描いてみる。これを毎日5分から10分やってみる。
きっと1年後はあなたらしいスタイルが確立しているかも。
私もやって行きますよ。1年後どうなるかまたシェアしたいと思います。
③どんな作品が完成しても自分の表現したものをジャッジしない
これはとっても大事なマインドセットだと思います。
「ああ、なんか下手」とか言ってたら先に進みません。
下手でも、色がイマイチでも、その時の自分が表現したものは
100％OKと自分に許可を出してあげてください。
私も、自分の作品にジャッジしがちなので気をつけたいと思います。
これをするかしないかで、人を惹きつけるエネルギーが作品から
生まれるかどうかが変わってくるのだと思います。
④毎日5分でも10分でもとりあえず描く
朝起きてまたは寝る前でもいいので、
歯磨きみたいに習慣化させると、継続してスケッチすると
1年で360枚の作品ができます。
２枚づつ作れば720枚です。
すごくないですか？もちろん時間を掛けて作る作品も
制作しますが、毎日スケッチみたいに気軽に描くというスタイル
最後の年にはスケッチブック大公開みたいなのやりたいですよね。
私も始めまーす。笑。
ということで今日はオンエソラにとっての最初のブログです。
あなたの参考やインスピになれば嬉しいです。
最後までお読みくださいましてありがとうございました。
